بهترین های فیلم و سریال

درام‌های جنایی معمایی در سال‌های اخیر دوباره به کانون توجه بازگشته‌اند. به لطف فیلم‌هایی مانند چاقوکشی و سریال‌هایی مانند کارآگاه حقیقی و گناهکار، مخاطبان دوباره تشنه کشف راز جنایت‌های شوم شده‌اند. البته باید در نظر داشت که قصه‌های معمایی تنها در ژانر جنایی پیدا نمی‌شوند. فیلم‌ها و قصه‌های علمی تخیلی، ترسناک و تریلر زیادی می‌توان نام برد که فضاهایی اسراسرآمیز دارند. سریال‌ها و فیلم‌هایی که گاه با معماهای دشوار خود ما را به دوباره تماشا کردن خود دعوت می‌کنند. قصه‌هایی که گاهی شاید برای سال‌ها ذهن مخاطبان‌شان را به خود مشغول کنند. در این مطلب از فیلیموشات به دنیای رازآمیز سریال‌های معمایی قدم گذاشته‌ایم. با ما و معرفی ۱۵ سریال معمایی برگزیده سال‌ها همراه باشید.

پانته‌آ پناهی‌ها از پرکارترین، توانمندترین و خلاق‌ترین بازیگران یکی دو دهه سینما و نمایش خانگی ایران است که حجم بالای حضور وی و همچنین موفقیت‌هایی که در جشنواره‌ها و جلب نظر مخاطبان کسب کرده به خوبی تاییدکننده این ادعا محسوب می‌شود. پناهی‌ها در دو دهه اخیر در آثار بزرگانی چون بهمن فرمان‌آرا، ابراهیم حاتمی‌کیا، نرگس آبیار، حسن فتحی، تورج اصلانی، مستانه مهاجر، تینا پاکروان، بهرام توکلی و صفی یزدانیان حضور دارد و با حضور در 7 سریال نمایش خانگی یکی از رکوردداران بازی در سریال‌های نمایش خانگی محسوب ‌می‌شود. یکی از وجوه توانمندی این بازیگر به تنوع نقش‌های آن مربوط می‌شود چنانکه از زن روستایی تا زن خیابانی، از مادر تا مادربزرگ، از وکیل تا پرستار و از زن فقیر و بیچاره تا توانگر و ثروتمند از جمله شمایلی است که پناهی‌ها در آن ایفای نقش کرده است و هیچ وقت نگذاشته که مخاطبان سیما و کاراکتر او را در یک نقش کلیشه‌ و محدود ببینند.

برنده شدن جایزه اسکار باید نقطه اوج کارنامه یک بازیگر باشد؛ نشانه‌ای از این‌که همکاران‌تان شما را به‌عنوان بهترینِ بهترین‌ها به رسمیت شناخته‌اند، جایگاهی در کتاب‌های تاریخ و نوید نقش‌های بزرگ‌تر در آینده. با این حال، متاسفانه، همیشه اوضاع به این صورت پیش نمی‌رود. اصطلاح «نفرین اسکار» به وضعیتی اشاره دارد که در آن برندگان این جایزه دچار افولی حرفه‌ای می‌شوند و پس از پیروزی‌شان در کارنامه‌شان سقوط می‌کنند. توضیح خاصی برای این موضوع وجود ندارد و این اتفاق برای همه رخ نمی‌دهد، اما اگر به این فهرست نگاه کنیم، حداقل 10 بار چنین چیزی اتفاق افتاده است.

وقتی از فیلم‌های ملودرام صحبت می‌کنیم، به احتمال زیاد بی‌ درنگ به یاد کلاسیک‌های دوران طلایی هالیوود خواهیم افتاد. فیلم‌هایی از غول‌هایی همانند داگلاس سیرک، نیکلاس ری و وینسنت مینلی با حضور ستاره‌هایی مانند لیلیان گیش، جوآن کراوفورد و بتی دیویس. با این حال ملودرام هرگز به عنوان یک ژانر صرفا آمریکایی یا متعلق به اواسط قرن در نظر گرفته نمی‌شود. ریشه‌های ملودرام در دوران صامت و در آثار بزرگانی مانند جوزف فون اشترنبرگ و فریدریش ویلهلم مورنائو شکل گرفت و بعد در ژاپن (کنجی میزوگوچی، میکو ناروسه)، ایتالیا (پیر پائولو پازولینی، فدریکو فلینی) و انگلستان (دیوید لین)، به شکوفایی رسید. از سوی دیگر بسیاری از فیلمسازان کلیدی سینمای مدرن، کارنامه هنری خود را به بازنگری‌های رادیکال از این فرم داستانی اختصاص داده‌اند. چهره‌هایی مانند راینر ورنر فاسبیندر، پدرو آلمودوار، تاد هینز، لئوس کاراکس، لارس فون تریر و وونگ کار وای. این مطلب ادای احترام به ژانری است که در طول دهه‌ها احساسات انسانی را در خالص‌ترین شکل ممکن به تصویر کشیده است. با معرفی بهترین ملودرام های تاریخ سینما همراه باشید.

جک نیکلسن یا جان جوزف نیکلسن (متولد 22 آوریل 1937) بازیگر و فیلمساز بازنشسته آمریکایی است که به عنوان یکی از بزرگ‌ترین بازیگران سده بیستم شناخته می‌شود. او در طول فعالیت‌های بازیگری پنج‌دهه‌ای خود، جوایز بی‌شماری را برنده شد؛ از جمله ۳ جایزه اسکار، ۳ بفتا، ۶ گلدن گلوب و یک جایزه گرمی. او جایزه دستاورد یک عمر فعالیت هنری را در سال 1994 از انستیتو فیلم آمریکا و در سال 2001 از جوایز افتخاری مرکز کندی دریافت کرد. جک نیکلسن در بیش‌تر آثار سینمایی‌اش نقش آدم‌هایی را بازی کرده است که علیه ساختار اجتماعی دست به طغیان می‌زنند. جک نیکلسن با دوازده نامزدی اسکار، پرافتخارترین بازیگر مرد در تاریخ جوایز آکادمی است. اینجا فهرست ۲۰ بازی برتر او را از نگاه پیتر بردشا، منتقد برجسته «گاردین» مرور کنید.

ریناز ایزدیار پس از سال‌ها نیاز سینمای ایران برای یک ستاره زن زیبا و هنرمند را مرتفع کرد و توانست با حضور در آثاری چون «ابد و یک روز»، «سرخ پوست»، و «شهرزاد» انتخاب تازه ای برای سینماگران و فیلمسازان ایرانی باشد که تعداد زیادی از ستاره های پیشین آن یا به نوعی بازنشسته شده یا مهاجرت کرده بودند. ایزدیار اگرچه شمایل زن قربانی و معصوم را بیش از هر چیز تداعی می کند اما انتخاب‌های او در فیلم‌های پرفروش و سریال‌های پربیننده نشان داد که با یک بازیگر باهوش و خوش سلیقه مواجهیم که گویا برای همه فیلم‌هایی که بازی کرده و نکرده، دلایل محکمی برای حضور داشتن و نداشتن داشته است. اینجا معرفی و تحلیل بازی ایزدیار را در فیلم ها و سریال‌هایی که از سال 1385 تا کنون ایفای نقش کرده، می‌خوانید و سپس فروش فیلم‌ها و تعداد مخاطبان فیلم‌هایش را بررسی می‌کنیم. یعنی یک پرونده کامل برای این ستاره پرفروغ.

پنه‌لوپه کروز از آن دسته بازیگرانی است که با هر نقش، مرزهای تازه‌ای از توانایی بازیگری خود را به نمایش می‌گذارد. او نه‌تنها یکی از مهم‌ترین چهره‌های سینمای اسپانیا در دوران معاصر است، بلکه توانسته مرز میان سینمای اروپا و هالیوود را به‌نحوی موفق پشت سر بگذارد و در هر دو جغرافیا به جایگاهی متمایز دست یابد. نگاهی کوتاه به فیلموگرافی او نشان می‌دهد که انتخاب‌هایش، همواره همراه با ریسک، تنوع ژانری و بازی در فیلم کارگردانان بزرگ بوده است. حالا وقت آن است که به سراغ منتخبی از بهترین فیلم‌های کارنامه‌اش برویم؛ نقش‌هایی که نه‌فقط استعداد او را نمایان کرده‌اند، بلکه ردپایی از تاریخ سینمای معاصر نیز در آن‌ها دیده می‌شود. این شما و این بهترین فیلم‌های پنه‌لوپه کروز در طول دوران بازیگری‌اش.

کمدی رمانتیک‌ها، بهترین معجون برای زمان‌های بی‌حوصلگی و اندوه هستند. بهترین این فیلم‌ها که اغلب پیرنگ‌های داستانی کلاسیک و ماندگاری دارند، طوری طراحی شده‌اند که به روح آدم جلا می‌بخشند. این ژانر که در دهه 40 با فیلم‌های درخشانی مانند منشی همه کاره او، داستان فیلادلفیا، بانو ایو (The Lady Eve) و فروشگاه کنار خیابان (The Shop Around the Corner)، شکوفا شد، در طی سال‌ها، فراز و نشیب‌های زیادی از سر گذرانده است. در اینجا برخی از خنده‌دارترین، دلرباترین و گریه‌آورترین کمدی رمانتیک‌ها از دهه‌های مختلف معرفی شده‌اند. هرچند این نکته را در نظر داشته باشید که فهرست بهترین کمدی رمانتیک‌های تمام دوران، مفصل‌تر از این‌ها است و به تبع آن جای خالی برخی از آثار برجسته این ژانر در این لیست احساس می‌شود.

هدیه تهرانی از معدود بازیگران سینمای ایران است که صفت سوپراستار بودن برازنده اوست؛ بازیگری که صرف حضورش در یک پروژه سینمایی، تضمینی برای فروش فیلم در سینماها محسوب می‌شد. کاریزما از مهم‌ترین ویژگی‌های بازیگری تهرانی محسوب می‌شود؛ چهره سرد و جذاب تهرانی سبب شده که انواع و اقسام نقش‌ها از زن اغواگر فیلم شوکران تا کاراکتر مظلوم فیلم قرمز را بازی کند و در این میان علاوه بر ارتباط با تماشاگر و باورپذیری، جذابیت و کشش لازم برای همراهی مخاطبان سینما را برانگیزد. او برنده ۲ سیمرغ بلورین از جشنواره فیلم فجر برای بازی در فیلم‌های قرمز و چهارشنبه سوری است. اینجا مهم‌ترین نقش‌های دوران حرفه‌ای هدیه تهرانی در نمایش خانگی و سینما تحلیل و بررسی شده است.

دیوید لینچ، یکی از تاثیرگذارترین و منحصر به فردترین کارگردانان تاریخ سینماست. او به دلیل سبک خاص خود در خلق آثار پیچیده، سورئال و معماگونه شناخته می‌شود. فیلم‌های او اغلب ترکیبی از خواب، کابوس، و واقعیت هستند که بیننده را به دنیای تاریک و مبهم روان انسان می‌برند. او طناز و شیطان است و فیلم‌ها، سریال‌ها، نقاشی‌ها و حتی مجسمه‌هایش سرشار است از نشانه‌های مرموز و بازیگوشانه مختص خود استاد. سال 2003 منتقدانی از سراسر دنیا در نظرسنجی نشریه «گاردین»، دیوید لینچ را بزرگ‌ترین فیلمساز زنده دنیا معرفی کردند. چه این عنوان اغراق‌آمیز باشد و چه واقع‌بینانه، نمی‌توان منکر تاثیر عمیق او روی سینما در طول چند دهه فعالیتش شد. در این مطلب به بررسی بهترین فیلم‌های لینچ می‌پردازیم و سپس چند نکته مهم و خواندنی درباره فیلم‌هایش در اختیار شماست.