آرواره‌ها در موزه آکادمی زنده شد

جنی هه، کیوریتور موزه، در گفت‌وگو با ایندی‌وایر درباره «آرواره‌ها: نمایشگاه» توضیح می‌دهد؛ رویدادی فراگیر که تماشاگر را صحنه‌به‌صحنه در مسیر شاهکار استیون اسپیلبرگ قرار می‌دهد و با استفاده از اشیای اصیل و محیط‌هایی که تاکنون در دسترس عموم قرار نگرفته‌اند، تجربه‌ای متفاوت می‌آفریند.

رده‌بندی فیلم های استیون اسپیلبرگ؛ از بدترین تا بهترین

هنگامی که موزه آکادمی در سپتامبر ۲۰۲۱ افتتاح شد، یکی از محبوب‌ترین و بزرگ‌ترین آثار نمایش‌داده‌شده، تنها نمونه باقی‌مانده از مدل کوسه‌ی تمام‌قد فیلم «آرواره‌ها» بود؛ مدلی که با دقت و علاقه توسط استاد جلوه‌های ویژه، گرگ نیکوترو، بازسازی شده بود. چهار سال بعد، موزه با برپایی «آرواره‌ها: نمایشگاه» در تاریخ ۱۴ سپتامبر، به نقطه شروع خود بازمی‌گردد؛ پروژه‌ای گسترده که فرصتی بی‌سابقه برای بررسی عمیق همه جنبه‌های تولید، استقبال و میراث این شاهکار سینمایی فراهم می‌آورد. جنی هه، کیوریتور ارشد نمایشگاه‌ها، می‌گوید: «هدف ما در فضای نمایشگاهی این است که همان حس شادی، کشف و شگفتی را بازآفرینی کنیم که سینما ایجاد می‌کند. چه بارها فیلم را دیده باشید و چه هیچ‌وقت ندیده باشید، این نمایشگاه قصد دارد تجربه تماشای فیلم را به یاد بیاورد. بازدیدکنندگان می‌توانند صحنه‌های محبوبشان را بیابند یا برای اولین بار این کلاسیک را کشف کنند.» این نخستین بار است که بزرگ‌ترین سالن موزه به یک فیلم واحد اختصاص داده می‌شود؛ هرچند عظمت و اهمیت «آرواره‌ها» آن‌قدر بالاست که حتی انتخاب این‌که چه چیزهایی باید نمایش داده شود و چه چیزهایی حذف گردد، بزرگ‌ترین چالش تیم بوده است. نمایشگاه بازدیدکنندگان را صحنه‌به‌صحنه در دل فیلم می‌برد؛ با آثار هنری و اشیای تولید اصلی، لحظات تعاملی و بازآفرینی‌های فراگیر. از جمله: طراحی‌های اولیه‌ی جو آلوِس، طراح صحنه فیلم؛ دوربین زیرآبی پانویژن که برای فیلم استفاده شد؛ عکس‌های پشت‌صحنه‌ای که توسط بوم‌من فرانک میدوز گرفته شد؛ و صندلی مخصوص ماهیگیری کوئینت از قایق «اورکا». مهم‌تر از همه، موزه به مجموعه شخصی اسپیلبرگ نیز دسترسی پیدا کرده است که شامل طراحی‌ها و یادداشت‌های او می‌شود و نشان می‌دهد تا چه اندازه در همه جنبه‌های تولید اثرگذار بوده است. در بخش دیگر، مجموعه‌ای از محصولات قدیمی و تبلیغاتی «آرواره‌ها» به نمایش درمی‌آید که دستیار کیوریتور امیلی رائوبر رودریگز با دقت از میان دو کلکسیون بزرگ جمع‌آوری کرده است. همچنین اسکار وِرنا فیلدز، تدوینگر فیلم، که پس از درگذشتش دست‌به‌دست شده بود، توسط تیم نمایشگاه پیدا و به موزه آورده شد. ویژگی نوآورانه‌ی این نمایشگاه، جنبه تعاملی آن است؛ جایی که بازدیدکنندگان می‌توانند در نقش شخصیت‌ها و فیلمسازان قرار بگیرند. از جمله: تجربه اجرای «دالی‌زوم» (حرکتی که نخستین‌بار هیچکاک در «سرگیجه» استفاده کرد و اسپیلبرگ در «آرواره‌ها» برای القای ترس مارتین برودی به کار برد)؛ یا اجرای تم دو نتی معروف جان ویلیامز برای نزدیک شدن کوسه. همچنین یک کوسه مکانیکی در مقیاس واقعی بازسازی شده تا بازدیدکنندگان بتوانند خودشان آن را به حرکت درآورند. بخش‌های بازآفرینی‌شده دیگری هم وجود دارد، مانند داستان غرق‌شدن غیرمنتظره قایق «اورکا» در حین تولید، یا بازسازی استخر ورنا فیلدز که یکی از صحنه‌های ترسناک مشهور فیلم در آن گرفته شد. در بخشی دیگر، بازدیدکنندگان می‌توانند در کلبه‌ای کنار ساحل یا در کابین اورکا بنشینند و مونولوگ کوئینت درباره ماجرای «یواس‌اس ایندیاناپولیس» را تماشا کنند. هه درباره اهمیت فیلم می‌گوید: «من همیشه طرفدار پرشور اسپیلبرگ و فیلم «آرواره‌ها» بوده‌ام. این فیلم نخستین بلاک‌باستر تابستانی مدرن بود و نه‌تنها استراتژی‌های اکران صنعت سینما را تغییر داد، بلکه انتظارات تماشاگران را نیز متحول کرد. پنجاه سال بعد، هنوز این الگو پابرجاست.» نمایشگاه آرواره‌ها به مناسبت پنجاهمین سالگرد فیلم، از ۱۴ سپتامبر ۲۰۲۵ تا ۲۶ ژوئیه ۲۰۲۶ در موزه آکادمی ادامه خواهد داشت.